지난 8월, 땡땡 콜렉티브는 건축과 예술의 틈새에서 고군분투하고 계시는 김맑음 리뷰어님의 작업실에 방문했습니다. 그리고 온라인과 오프라인 전시 공간을 비교한 연구 프로젝트부터 전시를 구전 텍스트로 전달하고자 하는 실험까지, 흥미로운 아이디어들로 가득한 대화를 나누었습니다. 오늘은 그 순간을 잠시 들여다보고자 합니다. 

작년부터 코로나19가 심해지면서 많은 전시들이 온라인 공간을 통해 전달되었는데, 저는 이러한 상황에서 맞지 않는 옷을 입은 느낌을 많이 받았어요. 태어나면서부터 컴퓨터나 핸드폰에 익숙한 90년대생인데도 불구하고, 전시를 온라인으로 보는 것은 익숙하지 않았죠. 회화 표면의 질감이나 물감의 두께가 스크린으로 보여지면 확실히 납작해지잖아요? 그래서 온라인 상의 전시를 감상할 때, 스크린 위에서 미끄러지는 기분이 들었어요. 미끄러지지 않으려면 그 대척점인 마찰력이 필요하겠다는 생각이 들어서 『아트인컬쳐』 2월호에 「폐허의 마찰력(원제: 폐허와 스크린 사이에서, 미끄러지지 않을 수 있다면)」이라는 글을 게재했었고요. ‘성북 N 작가공모’에서는 그의 연장선에서 온라인과 오프라인 전시 공간을 비교하는 연구 주제를 잡게 되었습니다.